Eksperimenter, tilfældigheder og skift mellem frihed og kontrol
Udgangspunktet for maleriet var klart:
Jeg ville male et billede med tre singer-songwriters og samfundshelte:
Woody Guthrie, Ani DiFranco og Bob Dylan.
Planen var ikke et færdigt motiv eller en komposition.
Planen var hvem, ikke hvordan.
Det her er en gennemgang af, hvad jeg konkret gjorde undervejs.
Inspiration/væg
Beskrivelse
Start: former og farveflader
[BILLEDE – tidligt procesfoto med store flader og få elementer]
Overblik over lærredet i begyndelsen.
Jeg begyndte med at lægge store former og farveflader på lærredet.
Formålet var at skabe et underlag at arbejde videre på.
Nogle områder blev dækket igen senere.
Andre blev stående og indgik i de næste lag.
Arbejde med tilfældigheder i malingen
[BILLEDE – nærbillede af dryp, løbende maling eller ujævne overgange]
Undervejs opstod der tilfældige effekter i malingen.
Løb, overlap og uforudsete farvemøder.
Jeg lod dem blive, hvis de fungerede visuelt.
Hvis ikke, blev der arbejdet videre ovenpå.
Tegning ovenpå malede flader
[BILLEDE – nærbillede af blyant og posca ovenpå farve]
Da fladen havde nok materiale, begyndte jeg at tegne ovenpå.
Blyant og posca direkte på malingen.
Noget blev trukket op.
Noget blev forstyrret.
Tegningen blev brugt til at reagere på det, der allerede var på lærredet.
Skrift, tegn og markeringer
[BILLEDE – detaljer med tekst, tal, symboler]
Der blev tilføjet skrift og tegn løbende.
Ikke som forklaringer, men som grafiske elementer.
Noget er tydeligt.
Noget er delvist dækket af senere lag.
Figurerne i billedet
[BILLEDE – udsnit hvor ansigter/figurer anes]
De tre musikere blev arbejdet ind gradvist.
Ikke som tydelige portrætter, men som figurer integreret i fladen.
De er til stede i billedet, men ikke isoleret fra resten.
De er en del af helheden, ikke centrum på traditionel vis.
Bob Dylan
Ani DiFranco
Woody Guthrie
Skift mellem kontrol og løshed
[BILLEDE – kontrastbillede: stramme streger op mod frie flader]
Undervejs skiftede jeg mellem:
kontrollerede partier
mere åbne, eksperimenterende områder
Hvis noget blev for fastlåst, blev der arbejdet mere frit ovenpå.
Hvis noget blev for løst, blev der lagt struktur ind.
Lag og overlap
[BILLEDE – nærbillede med tydelige lag]
Maleriet består af mange lag.
Maleri, tegning, skrift og senere også papir.
Noget er dækket helt.
Noget er synligt gennem flere lag.
Jeg fjernede meget lidt undervejs.
Guitarformen som indgreb i lærredet
[BILLEDE – guitardetalje integreret i maleriet]
Senere blev guitarformen tilføjet som et fysisk element.
Den er bygget af papirudklip og fastgjort på lærredet.
Det er et separat projekt, som blev integreret i maleriet til sidst.
Guitaren bryder fladen og ændrer billedets balance.
Afslutning
[BILLEDE – helbillede af det færdige maleri]
Jeg stoppede arbejdet, da der ikke var mere, der skulle tilføjes.
Ikke ud fra en fast regel, men ud fra billedets samlede udtryk.
Maleriet er resultatet af:
en klar idé om motivets personer
eksperimenter med materiale
og løbende valg undervejs
Kort overblik
- Plan: tre samfundshelte / musikere
- Ingen fast komposition fra start
- Arbejde i lag
- Kombination af frihed og kontrol
- Figurer integreret i fladen
- Guitarform tilføjet til sidst
